Um uns herum befinden sich besondere Orte, liegen Stimmungen in der Luft, ereignen sich Episoden, wird geträumt und phantasiert. Als Antwort darauf spielen fünf Herren Soundtracks mit Vorliebe fürs feinstrukturiert, holzig Warme. Beeinflusst von Kompositionen zeitgenössischer Musik, improvisierter Musik und alternativer Popmusik entsteht eine besondere Mischung aus Poesie, Klangverliebtheit, Komposition und Improvisationsdrang. 2015 gründeten sich Holzig. Ihr Debüt erscheint im September auf dem Label Ajazz aus Wismar.
Die vier jungen Musiker aus Russland, Griechenland und Deutschland kennen sich durch das gemeinsame Studium an den Hochschulen in Köln und Osnabrück. Das Konzert im Kulturcafé Mainz ist die Premiere dieser Jazzformation, die überwiegend eigene Kompositionen spielt. Die Stücke sind vor allem lyrisch, modern, farbenreich und lassen den vier Akteuren viel Gestaltungsfreiheit. Alles weitere erfährt man dann unabhängig von diesem Text, mit den Ohren! Mischa Vernov – Gitarre
Frankfurter Hof Mainz, Augustinerstraße, Mainz, Deutschland
Frankfurter Hof Mainz, Augustinerstraße, Mainz, Deutschland
http://jazztheke.de/event/joshua-redman-trio/
präsentiert von Karsten Jahnke
Wer sich über die musikalischen Vorlieben und Stichwortgeber des Kaliforniers genauer informieren möchte, braucht mindestens drei Lexika: Eines über den Jazz, ein anderes über Rock & Pop und ein drittes über Weltmusik.
Bescheidenheit mag ja, wie der Volksmund glaubt, eine Zier sein, aber Joshua Redman möchte ja nichts verzieren, will ja mit seinem Saxophon, zu dem er den Umweg über die Klarinette nahm, keine hübschen Klang-Arabesken über bekanntem Terrain verteilen.
Seit der Sohn von Dewey Redman, ebenfalls Saxophonist, vor zwei Dekaden damit begann, sich in immer neuen eigenen Bands sowie als Teamplayer bei fast allen Größen des Jazz auszuprobieren, setzt er regelmäßig eher Maßstäbe denn bloße Duftmarken. Ob mit Drummer Brian Blade und Sam Yahel an der Hammond als Elastic Band, ob mit Eric Clapton und BB King bei den Louisiana Gator Boys, ob mit Herbie Hancock, Stevie Wonder, den Rolling Stones oder wie gerade erst mit Brad Mehldau: Redman führt seine Hörer immer mit faszinierenden Klängen an die Grenzen ihrer eigenen Jagdgründe und lockt sie dann charmant und unwiderstehlich in fremde Territorien. Bekehrung niemals ausgeschlossen, großer Genuss immer garantiert.
Das Programm „The good life“ der Formation „Jazz à la ute“ zeichnet sich durch transparente und kammermusikalische Klänge aus. Isabelle Bodenseh (Quer öten) und Lorenzo Petrocca (Gitarre) werden durch das perfekte Klang- und Grooveteam Jens Loh am Kontrabass und Armin Fischer (Schlagzeug) unterstützt. Auf dem Programm stehen neben eigenen Kompositionen großartige Stücke aus den Bereichen von Swing, Blues, Latin und Funk – manchmal im klassisch anmutenden Sound, dann aber wieder durch die überblasene Quer öte in der Tradition von Ian Anderson oder Kirk Rah- saan sehr perkussiv und energiegeladen.
Isabelle Bodenseh bringt durch ihre immense ötistische Erfahrung in zahlreichen Projekten und lange Studienaufent- halte in Frankfurt, Los Angeles und Havanna einen riesigen Fundus an Klangmöglichkeiten mit, während Lorenzo Petrocca als virtuoser Spitzengitarrist der Jazzszene mit unendlicher Spielerfahrung punktet.
Der Pfarrgarten der Ignazkirche bietet mitten in der Mainzer Altstadt (Kapuzinerstraße) einen idyllischen Rahmen für die entspannten und dennoch musika- lisch anspruchsvollen Sommerabende der „Jazz Sere- naden“: Konzerte mit renommierten Musikern aus der Jazzszene des Rhein-Main-Gebiets, die inzwischen weit mehr als Geheimtipps unter Mainzer Jazzfreun- den sind! In kulinarischer Hinsicht stehen Wein, Bretzeln und Spundekäs auf dem Programm.
Die Konzerte beginnen jeweils um 19:45 Uhr, wobei die Musiker mit einigen musikalischen Akzenten schon in der Abendmesse um 18:30 Uhr zu erleben sind.
Der Vorname ist dreimal der gleiche, die Musiker dahinter sind drei unterschiedliche Persönlichkeiten. Als Band hat das TRIO DE LUCS einen Sound entwickelt, der hervorsticht. Lyrisch und voller Groove zugleich: Die Kombination von feingliedrigem Piano- spiel, harmonischem Bassfundament und rhythmisch nuanciertem Drumming wird unverwechselbar durch jazzuntypische Klänge wie Beatbox und mehrstimmigem Gesang.
Frauen ohne Haare, geschmückt mit Perlen und bunten Stoffen. Ein Zug, der dich zurückbringt zu Kindergelächter und Wolkenbrüchen. Der Geruch von Schwefel steigt dir in die Nase und du kannst das Brodeln des Vulkans spüren. Bilder wie diese werden zu Geschichten in Musik des, im weitesten Sinne, Contemporary Jazz. Der Sound, der entsteht, ist eine Kombination aus experimentellen und populären Einflüssen. Die Kompositionen und Texte von Rebekka Salomea werden mit Yannis Anft (keys), Oliver Lutz (e-bass) und Leif Berger (drums) in reine Energie umgewandelt. Die vier kölner Musiker arbeiten in diesen und anderen Besetzungen seit 2014 zusammen und so entwickelt sich das Projekt stetig weiter. Im März 2016 wurden sie mit ihrer ersten EP „Empress“ bei Funkhaus Europa (WDR) als Lokalmatador des Monats gefeatured. Im April 2016 spielten sie Konzerte auf dem „Jazzablanca Festival“ in Casablanca, Marokko.
https://www.facebook.com/SalomeaProject
Das Konzert findet in der LOMO-Lounge statt. Einlass ist ab 19:30. Der Eintritt ist frei, es wird jedoch um eine (empfohlene) Ausgangsspende von 5 – 10 € gebeten.
Impressionistischer, melancholischer Jazz, getragen vom dunklen Timbre ihrer Stimme, umhüllt vom feinfühligen Spiel ihrer Band. Totenhagens Musik verkörpert die ständige Aufforderung zuzuhören. Die Musiker untereinander folgen dieser unausgesprochenen Aufforderung ebenso bereitwillig, wie der Hörer. Die Band lässt der Sängerin viel Raum für ihre charakteristische Stimme, in der man die Kraft von Vorbildern wie Norma Winstone deutlich spürt. Totenhagen vereinen textliche Tiefe und melodiöse Präzision.
Die Architekturbüros Edith Ruffert-Bayer und Raimund Knösche, der JazzArchitekt sowie die PlanWerkStadt laden ein zum Kennenlernen und Plaudern bei Häppchen, Getränken und Jazz im Türrahmen mit Samuel BlaserCH – Solo Posaune ( 3 Sets: 18.30 h | 19.30 h | 20.30 h)
Samuel Blaser lebte mehrere Jahre in New York, bevor er sich in Berlin niederließ. Im Duo,Trio und Quartett (u. mit Gerry Hemingway, Marc Ducret, Pierre Favre, Gerald Cleaver), aber auch als Solist, und vor allem hier, entwickelt er das Posaunenspiel weiter. Er erklärt: „… Sie können meine Musik nicht in einem Raum kategorisieren. Ich möchte, dass die Leute wissen, dass es Jazz, Blues, klassische Musik, schöne Melodien und keine Grenzen gibt. „
„Blaser is one of the most globally recognized performers on his instrument.“ Berliner Zeitung
„Among current trombonists, Samuel Blaser is one of the greats.“ Culture Jazz
Kulturcafé (KuKaff), Johann-Joachim-Becher-Weg, Mainz, Deutschland
Kulturcafé (KuKaff), Johann-Joachim-Becher-Weg, Mainz, Deutschland
http://jazztheke.de/event/session-nic-demasow/
Electric Jazz
Auf den Spuren des Jazz Elektronische Musik, Rock, Funk und zeitgenössische Musik: Das sind die Elemente, aus denen die Musik des Trios nic demasow schöpft. Denise Frey (Saxophone und Elektronik), Martin Sadowski (Bass, Gitarre, Elektronik) und Nico Petry (Drums, Percussion, Elektronik) widmen sich der lebendigen Interaktion und Improvisation. Die drei Musiker verwenden Themen und Motive persönlicher Vorbilder und entwickeln daraus eine ganz eigene Musiksprache mit Wiedererkennungswert. Auf diesem Weg finden nic demasow über diverse musikalische Stile und Spielformen immer wieder zurück zum Ursprung der Jazzmusik. Seit ihrer Gründung 2009 haben nic demasow weit über 100 Konzerte in Deutschland und im Ausland gespielt. Die beiden ersten Alben, organised und scattered, hat das Trio beim Darmstädter Label Fat & Holy veröffentlicht. Das Album 3 ist als Digitalrelease erhältlich. 2015 erschien die erste EP und im Oktober 2016 wurde das Doppelalbum procrastination 1+2 veröffentlicht. Denise Frey (Sopran, Alt, C-Melody, Elektronik) Denise Frey, geboren 1981 in Lingen, studierte klassisches Saxophon an der Akademie für Tonkunst in Darmstadt bei Linda Bangs. Neben ihrer Tätigkeit als Interpretin und Performerin, arbeitet sie als Score- und Sounddesignerin. Als Bandleaderin des Trios entwickelt sie, neben Themen auch innovative akustischer und elektronischer Klangfarben und Geräusche. Denise Frey besuchte u.a. Kurse bei Marcus Weiss, Jorge Sanchez-Chiong und Robert Lippok. Sie produziert ihre eigene elektro-akustische Musik und spielt im Saxophonduo GEGENSAX. Nico Petry (Drums, Percussion, Elektronik) Nico Petry, geboren 1985 in Darmstadt, spielt seit seinem sechsten Lebensjahr Schlagzeug und studierte Digitale Medien- und Audioproduktion an der Hochschule Darmstadt. Er verfügt über eine breite Palette an Stilen und Ausdruckmöglichkeiten, die er mit diversen Bands wie z.B. FNFN und Soloprojekten umsetzte. Sein Interesse reicht von klassischer bis zur experimentellen Musik. Die Weiterentwicklung seines Stils wird bei nic demasow konsequent durch den Einsatz von Effekten und elektronischen Klangerzeugern fortgesetzt. Martin Sadowski (E-Bass, E-Gitarre, Elektronik) Martin Sadowski, 1981 in Polen geboren, lebt seit 1989 in Deutschland. Er studierte Gitarre und Komposition in Darmstadt und arbeitet als Komponist, Interpret und Performer. Zentrale Elemente seiner Musik sind Mikrotonalität, Improvisation und Klangverfremdung. Er besuchte u.a. Meisterkurse bei Brian Ferneyhough, Wolfgang Rihm, Hopkinson Smith und Christian Fennesz. Im Trio nic demasow spielt er neben dem E-Bass auch E-Gitarre, Saz und Elektronik. Denise Frey (Sopran, Alt, C-Melody, Elektronik)
Die Sängerin und Songwriterin Sandra Beddegenoots und der virtuose Gitarrist Stefan Kowollik sind als Duo „Bedde ’n Ko“ ein musikalischer Mikrokosmos. Sie loten gekonnt die viel- fältigen Möglichkeiten der Voice & Guitar-Besetzung aus. Im Spiel mit Sound und Groove bereichern sie ihre Jazz Standards mit überraschende Klangvarianten. Inspiriert vom bekannten Duo Tuck & Patti, starteten sie gemeinsam im Jahr 2003 – und vom ersten Ton an groovte es. Eine charismatische Sängerin im Dialog mit einem kongenialen Partner – das muss man gehört und gesehen haben!
Der Pfarrgarten der Ignazkirche bietet mitten in der Mainzer Altstadt (Kapuzinerstraße) einen idyllischen Rahmen für die entspannten und dennoch musika- lisch anspruchsvollen Sommerabende der „Jazz Sere- naden“: Konzerte mit renommierten Musikern aus der Jazzszene des Rhein-Main-Gebiets, die inzwischen weit mehr als Geheimtipps unter Mainzer Jazzfreun- den sind! In kulinarischer Hinsicht stehen Wein, Bretzeln und Spundekäs auf dem Programm.
Die Konzerte beginnen jeweils um 19:45 Uhr, wobei die Musiker mit einigen musikalischen Akzenten schon in der Abendmesse um 18:30 Uhr zu erleben sind.
Die Band wandert zwischen traditioneller Besetzung und moderner Stilistik, zwischen komplexen Arrangements und Improvisation, zwischen fast naiver Harmonik und schreienden Dissonanzen. Neben eigenen Kompositionen spielt sich das Piano Trio durch die Popmusik der letzten fünf Jahrzehnte und lässt dabei weder David Bowie noch Miley Cyrus links liegen. Danach ist es wieder Zeit für eine Session – steigt ein!
Kulturcafé (KuKaff), Johann-Joachim-Becher-Weg, Mainz, Deutschland
Kulturcafé (KuKaff), Johann-Joachim-Becher-Weg, Mainz, Deutschland
http://jazztheke.de/event/session-halo3/
Modern Jazz
Die Abkürzung HALO steht im Fallschirmsprung für „high altitude – low opening“. Wer diese Absprungtechnik beherrschen möchte braucht Mut zum Risiko, braucht Können und am Ende ist auch immer etwas Glück vonnöten. Schließlich will man am Ende wieder sicheren Fußes auf der Erde landen. Mit ähnlicher Haltung nähert sich HALO3 der Jazzmusik: fester Rahmen – freier Flug – sichere Landung. Dabei spielt das Gitarrentrio Eigenkompositionen sowie Alte und Neues aus dem Songbook. Klaus Gasteiger – Gitarre
